16 consejos de marketing musical accesibles y asequibles

16 consejos de marketing musical accesibles y asequibles

Si Conor, de 15 años, estuviera cerca, con el pelo rizado hasta los ojos y una camiseta sudada de Minor Threat en la espalda, diría que el marketing no es punk rock. Y quizás tenga razón. Si hay un corte profundo de Dead Kennedys sobre palabras clave de música de cola larga, todavía no he tenido el placer de escucharlo. Pero esa perspectiva es ingenua. La industria de la música es inmensamente competitiva y un buen marketing es esencial para cualquiera que busque convertir su arte en una carrera exitosa. Después de todo, los artistas pueden esperar ganar solo alrededor del 70% de un centavo por reproducción en Apple Music, y un poco más de la mitad en Spotify. Una canción con un millón de reproducciones te hará ganar menos de $ 10,000. Además, viajar es caro. Como tal, nos hemos tomado el tiempo para crear una guía de marketing musical accesible para ayudarlo a llegar a la mayor cantidad posible de jóvenes de 15 años injustificadamente enojados. ¡Vamos a empezar! # 1. Mantenlo a la vieja usanza. Seguro, es posible que estemos viviendo en una era digital. Las plataformas de transmisión son dominantes y los CD son útiles solo para los antropólogos. Pero siempre habrá amantes de la música que aprecien todo lo vintage. Además, durante los últimos 12 años, las ventas anuales de discos de vinilo en los EE. UU. Se han multiplicado por 15. Vaya a las tiendas de discos y anuncie su banda como quiera: carteles, pegatinas, botones, etc. También puede preguntarle a un empleado si está dispuesto a poner su última música. Estaba en una tienda de discos cuando escuché por primera vez al grupo progresivo australiano King Gizzard and the Lizard Wizard, ¡y he sido un gran admirador desde entonces! # 2. Ingrese a las redes sociales ... Los estadounidenses pasan aproximadamente 24 horas a la semana en Internet. El 33% de ese tiempo en línea se dedica a las redes sociales. Que sale a más de una hora por día del consumo de redes sociales. Entonces, ¿las redes sociales son una parte importante de su estrategia? Es de radiohead En arcoiris criminalmente pasado por alto porque la gente piensa que es nervioso decir Niño A es su disco favorito? Twitter es una gran plataforma para promocionar nueva música de manera informal. Echa un vistazo a este tweet de Car Seat Headrest, publicado el día en que se lanzó el álbum más reciente de la banda: Facebook es excelente para organizar y promover los próximos conciertos. Cada mes, cientos de millones de consumidores usan Facebook Events para encontrar cosas que hacer en sus ciudades y vecindarios. De hecho, Facebook Local, una aplicación independiente, está diseñada para dirigir a los usuarios a eventos cercanos según sus ubicaciones. Y, a partir de agosto de 2018, Facebook le permite vender entradas para conciertos directamente a través de la plataforma. Antes, tenías que esperar que alguien que viera tu Evento recordara buscar boletos en línea. Ya no tienes que preocuparte por perder a ese asistente al concierto. # 3. ... y crea una increíble comunidad multiplataforma. La gente suele generalizar los hashtags como spam. Pero, ¿sabías que tu banda puede usarlos para unir a los fans y crear una comunidad en línea súper divertida? Lo asombroso de tus fans es que quieren difundir su música a nuevos oyentes. Si crea un hashtag para el lanzamiento de su nuevo single, EP o álbum, puede estar seguro de que sus fieles seguidores también usarán ese hashtag. Y cada vez que uno de tus fans lo comparte con sus círculos de redes sociales, montones de las personas a las que aún no has llegado se están exponiendo a tu banda Un fan de BROCKHAMPTON comparte el nuevo sencillo del grupo a través de un hashtag. Los hashtags también te permiten encontrar a las personas que están hablando de ti en línea e interactuar con ellas. Todo fanático de la música fantasea con tener la oportunidad de tener una conversación con sus artistas favoritos. ¡Sé el artista que agradece a los fans por escuchar y responde sus preguntas al azar! Esto hace maravillas con sus imágenes públicas. # 4. Utilice concursos para atraer a más personas a sus programas. La música, particularmente la música en vivo, tiene que ver con la comunidad. Una de las mejores partes de ver a tu banda favorita en vivo es revivir la experiencia con tus amigos inmediatamente después. ¡Tu banda puede aprovechar el aspecto social de los conciertos lanzando un concurso! Cuando cree un evento de Facebook para su próximo programa en Seattle, dígale a sus fans cómo funciona. Quien invite a la mayor cantidad de personas nuevas al Evento recibirá un premio de su elección: un pase entre bastidores, un artículo de merchandising gratuito, etc. Organizar un concurso como este es una forma divertida y atractiva de atraer a más personas a tus programas. Además, ¡puedes hacerlo para tantos o tan pocos programas como quieras! # 5. Juega un espectáculo gratuito. Si hay algo que supera a la música en vivo, es gratis música en vivo. Por supuesto, desde la perspectiva del costo de oportunidad, es costoso renunciar a una noche que podría estar usando para ganar dinero con un concierto regular. Sin embargo, si tiene la flexibilidad de reproducir ocasionalmente espectáculos gratuitos en parques, áreas comunes de la ciudad y cafeterías, puede ser una manera fantástica de difundir su música y encontrar nuevos fanáticos. Además, en una era en la que los vendedores de entradas cobran tarifas exorbitantes sin ninguna razón aparente que no sea obtener ganancias, publicar tu música gratis es una forma segura de marcarte como un artista genial y con los pies en la tierra. # 6. Pon tus cosas nuevas en un programa de radio. Al igual que el vinilo, la gran radio nunca va a morir. Tal vez solo lo estoy negando, pero realmente creo que los consumidores de música siempre encontrarán valor en las estaciones de radio locales (a menudo universitarias) que reproducen cosas que de otro modo no escucharían por las ondas. Sunshine Brothers Inc. promocionando una aparición en la estación de radio UMass Amherst. Si hay una estación indie increíble en tu ciudad natal, o si tienes un programa reservado en una ciudad con una estación de este tipo, comunícate e intenta organizar la aparición del lanzamiento del álbum. Idealmente, tendrán una configuración que te permita tocar en vivo en el estudio. Pero, si está limitado a simplemente hacer girar algunas pistas y proporcionar comentarios, eso también es perfectamente bueno. De cualquier manera, las estaciones de radio locales ofrecen una forma para que su banda genere expectación y llegue a una audiencia cautiva que puede (muy probablemente) obtener algo de su música. # 7. Sal de gira con otros artistas. ¿Qué mejor manera de lograr que nuevos oyentes escuchen tu increíble música que tocar un programa para una base de fans completamente diferente? Abrirse a una banda más popular, idealmente una con un sonido similar al suyo, garantiza que llegará a un público que quiera escuchar. Un conjunto increíble es todo lo que se necesita para que cientos, si no miles, de usuarios de Spotify busquen su perfil antes de que el artista principal suba al escenario. Si puedes conseguir nuevos fans en cada show, tu banda será la que busque abridores algún día pronto. # 8. Toca en festivales de género específico. Cuando piensas en festivales de música, los que te vienen a la mente son los protagonistas principales: Coachella, Bonnaroo, Lollapalooza, Governor's Ball, etc. Si bien no es un logro pequeño para un pequeño grupo indie aparecer en el cartel de uno (o más) de estos festivales, es posible que tocarlos no genere tanto entusiasmo como cabría esperar. Tu banda puede ser excelente, pero si la mayoría de los asistentes están allí para emborracharse y bailar con Travis Scott, probablemente no presten mucha atención a las canciones pop de tus sueños. Alternativamente, puede enfocar sus energías festivas en los festivales reservados para artistas dentro de su género. Para los artistas folclóricos, está el Newport Folk Festival en Rhode Island. Para los tipos literarios, está el Festival Mission Creek en Iowa City, IA. Para los artistas independientes, está el festival MAHA en Omaha, NE. Al optar por más festivales de nicho, está reproduciendo su música para audiencias que realmente quieren escucharla. Sabes que los asistentes están ahí para algo más que la comida y el alcohol; están ahí porque les encanta el género y quieren descubrir más artistas dentro de él. # 9. Documente su existencia. Por alguna razón, estamos un poco obsesionados con la vida personal de los artistas que admiramos. Odiamos decírtelo, pero tus fanáticos más dedicados probablemente se pregunten qué desayunas y qué programas de Netflix te encantan. ¿Un poco espeluznante? Por supuesto. ¿Algo sobre lo que puedas construir? ¡Absolutamente! Puedes usar un blog como plataforma para toneladas de cosas diferentes. Proporciona una mirada al interior de tu proceso de composición. Cuente historias divertidas de la carretera. Recomienda a otros artistas que amas. Publicar contenido como este te convierte en una persona más agradable y crea oportunidades para que las personas que nunca han oído hablar de ti encuentren tu sitio web mientras buscan en Google. Si no eres un creador de palabras, el vlogueo es otra gran opción. Te permite darles a los fans el contenido detrás de escena que quieren. y abre la puerta para encontrar nuevos oyentes a través de plataformas de video populares como YouTube y Facebook. La banda de surf-punk de California SWMRS lo hace bien con los diarios de gira: # 10. Incorpora a tus fans al proceso. Sí, están interesados ​​en cosas raras como sus hábitos dietéticos y preferencias de entretenimiento. Pero, las conexiones que sienten tus fans con tu banda y con tu música son mucho más profundas que eso. Como dijimos en el consejo n. ° 3, quieren ayudarlo a tener éxito. Un boletín de correo electrónico es una excelente manera de incorporarlos a ciertos procesos: nombrar canciones, crear portadas de álbumes, escribir notas de liner, etc. Arte de portada icónica para Joy Division Placeres desconocidos. Tienes que darles un incentivo. Tal vez recompense a las primeras 100 personas que descarguen su nuevo sencillo agregándolas al boletín. O tal vez desee enfatizar sus presentaciones en vivo, y los destinatarios del boletín son las primeras 100 personas en comprar boletos para su próximo espectáculo local. Independientemente de cómo lo mida, esta es una gran táctica para impulsar las descargas y la venta de entradas. Hacer que sus fans se involucren en el proceso de lanzamiento del álbum seguramente los mantendrá comprometidos. # 11. Crea videos musicales increíbles. Sé que sé. También podemos aconsejarle que haga buena música mientras lo hace. Pero escúchanos. Casi un tercio de todos los usuarios de Internet ven videos en YouTube. Más de la mitad de un mil millones la gente ve videos de Facebook todos los días. Entre las dos plataformas, el 45% de las personas ven al menos una hora de contenido de video cada semana. Cada vez más, el vídeo es la forma de contenido que más desea la gente. Crear videos musicales súper atractivos es una forma estelar de captar la atención de los usuarios de Internet y presentarles su música. Además, a la gente le encanta compartir videos con seguidores, amigos y familiares. La mejor parte: no necesitas un gran presupuesto para hacer un gran video musical. El video musical de "Someday" de los Strokes, uno de los mayores éxitos de su álbum debut, es literalmente solo la banda y sus amigos pasando el rato y fumando una asombrosa cantidad de cigarrillos. (Nota: Zentica SEO no respalda el uso de tabaco. A pesar de que Julian Casablancas lo hace lucir genial, divertido y artístico). # 12. Comuníquese con críticos y escritores de música ... Por mucho que a la gente le guste burlarse de los críticos de música por ser demasiado serios, muchos de ellos ejercen una gran influencia sobre qué artistas y álbumes obtienen el momento del día. Por ejemplo, Anthony Fantano publica toneladas de reseñas de álbumes en su canal de YouTube, theneedledrop. A principios de este año, eclipsó a 1,5 millones de suscriptores. La visibilidad que obtiene un artista siguiendo una de las reseñas de Fantano es inmenso. Puede que no sea realista que tu banda aparezca en un canal tan popular. Independientemente, debe enviar un correo electrónico a los blogueros y redactores de revistas y pedirles que revisen su material más reciente. En la misma línea que la apertura para artistas más grandes, ser revisado en un sitio web de buena reputación sin duda dirigirá a los fanáticos de la música a sus perfiles de transmisión. Además, si los escritores tienen la amabilidad de enlazar a su sitio web, las publicaciones de blog que ha estado escribiendo subirán cada vez más en los resultados de búsqueda de Google. # 13. ... o escribe tus propias reseñas independientes. Ahora, asumiendo que sus esfuerzos para llevar a su banda al siguiente nivel consumen bastante tiempo, probablemente no tenga el tiempo para mantener un trabajo de escritor de personal a tiempo completo. Sin embargo, tomarse el tiempo para escribir reseñas de invitados ocasionales para revistas de música podría brindarle una gran exposición. Si...

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